Al mundo le falta un tornillo (tango).1933.

Al mundo le falta un tornillo (tango). 

Todo el mundo está en la estufa,

triste, amargao y sin garufa,

neurasténico y cortao...

Se acabaron los robustos,

si hasta yo, que daba gusto,

¡cuatro kilos he bajao!

Hoy no hay guita ni de asalto

y el puchero está tan alto

que hay que usar el trampolín.

Si habrá crisis, bronca y hambre,

que el que compra diez de fiambre

hoy se morfa hasta el piolín.

Hoy se vive de prepo

y se duerme apurao.

Y la chiva hasta a Cristo

se la han afeitao...

Hoy se lleva a empeñar

al amigo más fiel,

nadie invita a morfar...

todo el mundo en el riel.

Al mundo le falta un tornillo

que venga un mecánico...

¿Pa' qué, che viejo?

Pa' ver si lo puede arreglar.

¿Qué sucede?... ¡mama mía!

Se cayó la estantería

o San Pedro abrió el portón.

La creación anda a las piñas

y de pura arrebatiña

apoliya sin colchón.

El ladrón es hoy decente

a la fuerza se ha hecho gente,

va no encuentra a quién robar.

Y el honrao se ha vuelto chorro

porque en su fiebre de ahorro

él se “afana” por guardar.

Al mundo le falta un tornillo,

que venga un mecánico.

pa' ver si lo puede arreglar.

Al mundo le falta un tornillo es un tango argentino-uruguayo compuesto por José María Aguilar Porrás con letra de Enrique Cadícamo. 

Fue grabado por Carlos Gardel para el sello Odeón.

Otra versión es la de Julio Sosa, grabada en 1957 para RCA Víctor con la orquesta de Armando Pontier.

- ENRIQUE CADÍCAMO (General Rodríguez, Provincia de Buenos Aires, 15 de julio de 1900-Buenos Aires, 3 de diciembre de 1999)Poeta, compositor y escritor argentino, autor de más de 800 temas entre tangos, valses, milongas, foxtrots, polkas, candombes y otros ritmos. Usó también los seudónimos de Rosendo Luna y Yino Luzzi.

- JOSÉ MARÍA AGUILAR PORRÁS (San Ramón, 3 de mayo de 1891 - Buenos Aires, 21 de diciembre de 1951. Guitarrista, cantante y compositor uruguayo.

Fue acompañante de Agustín Magaldi (y de su dúo Magaldi-Noda), de Ignacio Corsini, Gómez-Vila, Pelaia-Catán, Alberto Vila, Adhelma Falcón (hermana de Ada Falcón) y Carlos Gardel.

Versiones de Carlitos Gardel, Julio Sosa y Edmundo Rivero.

AROMAS (Tango / 1923) de Emilio Fresedo.

AROMAS (Tango / 1923).

En mi pecho anida una pena

que no sé del todo explicar,

sólo siento que corre serena

una vida que pasa y se va.

Como aromas deja el pasado

de otro tiempo que fue mejor,

y ese sueño de niño dorado

vio lo cierto cuando despertó.

Es el recuerdo de ayer

que me invita a pensar,

porque palpito en él:

las aventuras de amor,

el colegio, el placer

que hallaba juguetón.

Y de las flores de casa

aquel perfume embriagador

ya no siente el que pasa

porque fue el tiempo

quien lo llevó.

Cuando tu mente vuelva

a los años que se van,

siempre verá la huella

con antojo de llorar.

¡Cuántas las ilusiones!...

¡Cuantas mi alma vio pasar,

y ellas están entonces

casi borradas porque se van!

Música: Osvaldo Fresedo. Letra: Emilio Fresedo.

Emilio Augusto Oscar Fresedo  nacido en Buenos Aires, el 5 de marzo de 1893. Fue un compositor, letrista y violinista argentino que se dedicó al género del tango. cronista del diario La Razón entre 1918 y 1929; co-editor con el dibujante Lino Palacio. Tuvo una editorial con su nombre, que impulsó la difusión del tango, y en 1929 instaló un importante laboratorio de productos medicinales. Era hermano del renombrado director de orquesta y músico argentino Osvaldo Fresedo.

Carlitos Gardel le grabó siete temas suyos, entre ellos: Aromas, Cielito mío, El once, Pobre chica con música de Osvaldo Fresedo, Del barrio de las latas, Sonsa y Paseo de Julio.

Uno de los tangos más conocidos de Emilio Fresedo es “Vida mía”, estrenado en 1933, por la orquesta de su hermano Osvaldo Fresedo con Roberto Ray, en uno de los bailables Geniol (marca de una aspirina para el dolor de cabeza) que organizaba Radio Belgrano.

“Prácticamente todos los cantores que integraron la orquesta de Fresedo cantaron “Vida mía”, era un tango inevitable en el repertorio de su celebrado director. Los que llegaron a grabarlo fueron tres: Roberto Ray, el primero, en 1933; Oscar Serpa, en 1944; Héctor Pacheco, en 1952. También hizo Fresedo dos grabaciones especiales acompañando a celebrados cantantes extranjeros: Tito Schipa, en 1934, y Pedro Vargas, en 1945. También existe una grabación —tomada en vivo, en 1956, en la boite Rendez Vous— en la que el trompetista Dizzy Gillespie improvisa mientras Fresedo, sin cantor, toca “Vida mía”.”

…

“Otra anécdota, muy posterior, une a Gardel con “Vida mía”. Ese tango y no “Por una cabeza” había sido elegido para la película Perfume de mujer (dirigida en 1992 por Martin Brest). Cuando los productores solicitaron a SADAIC el permiso para utilizar el tango de Fresedo, consideraron excesivo el cachet fijado por los herederos del compositor. Fue así que optaron por el tango de Gardel, cuyos derechos autorales habían pasado ya al dominio público, cumplidos 50 años de la muerte del cantor y de Le Pera.”(Autor: Oscar Del Priore en “Todo Tango”).

VIDA MÍA.

Siempre igual es el camino

que ilumina y dora el sol...

Si parece que el destino

más lo alarga

para mi dolor.

Y este verde suelo,

donde crece el cardo,

lejos toca el cielo

cerca de mi amor...

Y de cuando en cuando un nido

para que lo envidie yo.

Vida mía, lejos más te quiero.

Vida mía, piensa en mi regreso,

Sé que el oro

no tendrá tus besos

Y es por eso que te quiero más.

Vida mía,

hasta apuro el aliento

acercando el momento

de acariciar felicidad.

Sos mi vida

y quisiera llevarte

a mi lado prendida

y así ahogar mi soledad.

Ya parece que la huella

va perdiendo su color

y saliendo las estrellas

dan al cielo

todo su esplendor.

Y de poco a poco

luces que titilan

dan severo tono

mientras huye el sol.

De esas luces que yo veo

ella una la encendió.

Fallece el  10 de febrero de 1974 en su Ciudad natal.

* Se tomaron datos de los siguientes sitios: El Recodo -Todo Tango - Hermano Tango - Wikipedia - Tangos al Bardo - El Rincón del Tango.

TANGO GARUFA. Garufa, ¡Pucha que sos divertido! Decís: “Yo soy una rana fenomenal”.

 

EL TANGO "GARUFA" LO ESCRIBIERON FONTAINA Y SOLIÑO, Y LE PUSO MÚSICA J. COLLAZO.

"EL BARRIO LA MONDIOLA" A LA QUE ALUDE EL TANGO, ESTABA COMPUESTO GENERALMENTE POR MODESTAS CASILLAS DE MADERA CON DOS AMBIENTES, (COMEDOR Y DORMITORIO) QUE SE ALINEABAN EN LA COSTA DESDE PUNTA CARRETAS HASTA MALVIN EN URUGUAY.   ERA UNA ESPECIE DE JURISDICCIÓN ESPECIAL, A LA QUE NO LLEGABAN LAS ORDENANZAS NI LA PROHIBICIONES, HABILITANDOLOS A ACTUAR CON MEDIA TOLERANCIA PORQUE EN TODA LA ZONA APENAS HABÍAN FAMILIAS.

Este comentario del tango GARUFA pertenece a Carlitos Basabe publicado en "A SOLAS CON EL TANGO".

http://asolasconeltango.blogspot.com/

GARUFA ¡PUCHA QUE SOS DIVERTIDO!

Garufa es una expresión del lunfardo que habla de aquel que le gusta "la farra", la diversión y la fiesta.

Sobre el tango "Garufa" que naciera en 1.927 con música de Juan Antonio Collazo y la letra de: Víctor Soliño y Roberto Fontaina.

Del barrio La Mondiola sos el más rana

y te llaman Garufa por lo bacán;

tenés más pretensiones que bataclana

que hubiera hecho suceso con un gotán.

Durante la semana, meta laburo,

y el sábado a la noche sos un doctor:

te encajás las polainas y el cuello duro

y te venís p'al centro de rompedor.

Historia del Tango Garufa.

“Garufa” que mencionaba en la letra la letra hecha en Uruguay la  calle San José de Montevideo (la calle de prostitutas y compadritos montevidianos) que en la Argentina la remplazaron por la mención del Parque Japonés, parque de diversiones, lugar de recreo y encuentro donde también se bailaba, frente a la estación Terminal de trenes de Retiro, ubicado en el predio donde actualmente está el Hotel Sheraton de Buenos Aires.

Lo que no fue modificado en la letra es el “barrio La Mondiola”, nombre genérico de la zona costera, donde se desarrollaba una vida bohemia, donde la “Troupe” tenían una casita que servía de sede. Que por otra parte habla de lo arrabalero del tango, del barrio.

“Garufa es un termino utilizado en la Argentina para hablar a una persona que se “pasa de listo es el “vivo argentino” “el rana”.

“Garufa” es una simpática historia es totalmente representativa tanto en una orilla del río de La Plata, como en la otra.

LA LETRA DEL DIVERTIDO TEMA:  “GARUFA”.

Del barrio La Mondiola sos el más rana

 Y te llaman Garufa por lo bacan;

 Tenés mas pretensiones que bataclana

 Que hubiera hecho suceso con un gotan.

 

Durante la semana, meta laburo,

Y el sabado a la noche sos un doctor;

Te encajas las polainas y el cuello duro

Y te venís pa’l centro de rompedor.

Garufa,

¡Pucha que sos divertido!

Garufa,

Ya sos un caso perdido;

Tu vieja

Dice que sos un bandido

Porque supo que te vieron

La otra noche

En el Parque Japonés

Caes a la milonga en cuanto empieza

Y sos para las minas el vareador;

Sos capaz de bailarte la Marsellesa,

La Marcha a Garibaldi y El Trovador.

Con un café con leche y una ensaimada

Rematás esa noche de bacanal

Y al volver a tu casa, de madrugada,

Decís: “Yo soy una rana fenomenal”.

GARUFA: voz lunfarda que significa algarabía, fiesta y, por extensión, a la persona que gusta de ellas.

Roberto Fontaina (Montevideo, Uruguay, 3 de enero de 1900 – ídem, 15 de febrero de 1963) fue un letrista y comediógrafo coautor de la letra de Garufa escribió además otros tangos de gran difusión como, Niño bien y Mama yo quiero un novio, entre otros, caracterizados por una visión humorística.​

Víctor Soliño Seminario (Bayona, Pontevedra, 10 de septiembre de 1897 - Montevideo, 13 de octubre de 1983) fue un periodista, letrista de tango y poeta coautor de las letras de los tangos Garufa, Niño bien, Adiós, mi barrio, Mama...¡Yo quiero un novio! y Maula. También fue autor de letras de folclore, murga y otros géneros musicales.

Datos: Wikipedia.

La letra de GARUFA.

En la letra original lo vieron a Garufa "en la calle San José" (de Montevideo), una calle que aún existe en el Centro y donde entonces había muchos establecimientos de mala fama. Como en Buenos Aires existía otra calle San José pero sin esas características, en la nueva letra la sustituyen por "el Parque Japonés" que era un parque de diversiones cercano a la estación Retiro que también tenía lugares para bailar.

Se mantuvo en cambio “La Mondiola”, que era donde la "Troupe Ateniense" tenía su sede y es un barrio de Montevideo en los alrededores a la actual Av. Rivera entre las calles Gabriel Antonio Pereira y la actual Luis Alberto de Herrera, entonces era una zona alejada de la ciudad, con ranchos, casitas de madera de uno o dos ambientes, habitada por personas modestas donde podían desarrollar una vida libertina y bohemia.

Datos: Wikipedia.

Paco Medina nació en Tegucigalpa, Honduras. Galardonado con el Premio Nacional de Arte ( Pablo Zelaya Sierra) por su destacada participación como artista nacional, Paco es un fecundo compositor cuya línea melódica y sus canciones, lo han hecho famoso.-

Es autor de muchas composiciones, como las siguientes: "Tegucigalpa en la noche", "Vírgen de Suyapa", "Rió lindo", "Copán", "Pinares de Honduras", etc.

Esta versión se la confunde con la voz de Carlos Gardel.

Con la frente marchita de Joaquín Sabina.

Con la frente marchita.

Sentados en corro merendábamos, besos y porros

Y las horas pasaban deprisa entre el humo y la risa.

Te morías por volver con la frente marchita cantaba Gardel

Y entre citas de Borges Evita bailaba con Freud,

Ya llovió desde aquel chaparrón hasta hoy.

Iba cada domingo a tu puesto del rastro a comprarte

Carricoches de miga de pan, soldaditos de plata.

Con agüita de un mar andaluz quise yo enamorarte

Pero tú no tenías más amor que el de río de la plata.

Duró la tormenta hasta entrados los años ochenta

Cuando el sol fue secando la ropa de la vieja Europa.

No hay nostalgia peor que añorar lo que nunca jamás sucedió

Mándame una postal de San Telmo, adiós cuídate

Y sonó entre tú y yo el silbato del tren.

Iba cada domingo a tu puesto del rastro a comprarte

Monigotes de miga de pan, caballitos de lata.

Con agüita de un mar andaluz quise yo enamorarte

Pero tú no tenías más amor que el de río de la plata.

Aquellas banderas de la patria de la primavera

A decirme que existe el olvido esta noche han venido

Te sentaba tan bien esa boina calada al estilo del Che

Buenos Aires es como contabas, hoy fui a pasear

Y al llegar y me puse a gritar ¿donde estás?

Y no volví más a tu puesto del rastro a comprarte

Corazones de miga de pan, sombreritos de lata.

Y ya nadie me escribe diciendo no consigo olvidarte

Ojalá que estuvieras conmigo en el río de la plata

Y no volví más a tu puesto del rastro a comprarte

Carricoches de miga de pan, soldaditos de lata.

Cuando me hablan del destino.

Arr. en tango 2002

Música: Joaquín Sabina / Pancho Varona / Antonio García de Diego

Letra: Joaquín Sabina.

Yo era un capo en el ambiente,

derrochaba adrenalina,

me presentaba en Corrientes,

tenía palco en el Colón,

manejaba un convertible,

no escatimaba propinas,

las quimeras imposibles

de otros eran mi rutina,

no había nacido la mina

que me dijera que no.

Pero pucha, un un veintinueve

de aquel febrero bisiesto

me vi pernoctando un jueves

en un banco de estación,

sin más ajuar que lo puesto,

ni credit card, ni cobija.

Las ratas que huían del barco

del retrato de mis hijas

me afanaron hasta el marco

creyendo que era art decó.

Las coristas y las farras

se esfumaron con la guita,

los muchachos de la barra

no me echaron ni un piolín;

Charly no tuvo un detalle

ni Fito un “¿qué necesitas?”

cuando, al cabo de la calle,

rompí mi caricatura,

ni el camión de la basura

tuvo un jergón para mí.

Disqué el movicón amado

de una gatita de angora,

“no moleste a la señora”,

contestó el contestador.

Y aprendí que estar quebrado

no es el infierno del Dante,

ni un currículo brillante

la lámpara de Aladino,

cuando me hablan del destino

cambio de conversación.

Espejismos rosicleres

ya no me fruncen el ceño,

ni me cobran alquileres

las mujeres que olvidé,

bajo el sol que me apuñala

vivo sin patria ni dueño,

como el aire lo regalan

y el alma nunca la empeño

con las sobras de mis sueños

me sobra para comer.

¿De qué voy a lamentarme?,

bulle la sangre en mis venas,

cada día al despertarme

me gusta resucitar,

a quien quiera acompañarme

le cambio versos por penas,

bajo los puentes del Sena

de los que pierden el norte

se duerme sin pasaporte

y está mal visto llorar.

Joaquín Sabina nació en España, Úbeda, Jaén un 12 de febrero de 1949. Cantautor, poeta y pintor español.

Tangos de Juan Andrés Caruso.

Sentimiento gaucho (Tango, 1924).

Letra de Juan Andrés Caruso. 

Música de Rafael Canaro - Francisco Canaro.

En un viejo almacén del Paseo Colón

donde van los que tienen perdida la fe,

todo sucio, harapiento, una tarde encontré

a un borracho sentado en oscuro rincón.

Al mirarle sentí una profunda emoción

porque en su alma un dolor secreto adiviné

y, sentándome cerca, a su lado, le hablé,

y él, entonces, me hizo esta cruel confesión.

Ponga, amigo, atención.

Sabe que es condición de varón el sufrir...

La mujer que yo quería con todo mi corazón

se me ha ido con un hombre que la supo seducir

y, aunque al irse mi alegría tras de ella se llevó,

no quisiera verla nunca... Que en la vida sea feliz

con el hombre que la tiene pa' su bien... o qué sé yo.

Porque todo aquel amor que por ella yo sentí

lo cortó de un solo tajo con el filo'e su traición...

Pero inútil... No puedo, aunque quiera, olvidar

el recuerdo de la que fue mi único amor.

Para ella ha de ser como el trébol de olor

que perfuma al que la vida le va a arrancar.

Y, si acaso algún día quisiera volver

a mi lado otra vez, yo la he de perdonar.

Si por celos a un hombre se puede matar

se perdona cuando habla muy fuerte el querer

a cualquiera mujer.

Destellos (Tango, 1924).

Letra: Juan Andrés Caruso. 

Música: Francisco Canaro.

Para ahogar hondas penas que tengo,

que me matan y que no se van,

yo levanto temblando en mis manos

esta copa de rubio champán.

Los invito conmigo a beber

que bebiendo se habrán de olvidar

los destellos de amores perdidos

que suelen los ojos de llanto nublar.

Yo he sabido otras veces beber

en la fuente de sus labios rojos

y la luz de sus lánguidos ojos

muchas noches de amor me embriagó.

Pero, amigos, ella me olvidó

y en el fino cristal de esta copa

me parece que veo la boca

que mil veces mi boca besó.

En mi alma quedaron destellos

de ese amor que no se irá jamás

pues, por más que lo intento, no puedo

esa luz que me quema apagar.

Si esta noche borracho me ven

a mí mismo me quiero engañar

y es por eso que, amigos, invito:

Bebamos, me quiero aturdir con champán.

Juan Andrés Caruso nació en la Ciudad de La Plata, capital de la provincia de Buenos Aires un 20 septiembre 1890.

Fue redactor en el diario La Montaña y, más adelante, trabajó en las redacciones de Crítica, Última Hora y Mundo Argentino y fue director de la publicación especializada El Teatro Nacional.

Desde 1927 trabajó de secretario de Enrique Muiño y fue representante de la compañía teatral Muiño-Alippi.

Ignacio Corsini grabó 31 de sus temas y fue el autor al que Carlos Gardel le grabó más composiciones, 38 en total.

Algunos de los tangos de su autoría que se recuerdan en especial son La última copa con música de Canaro, Alma de bohemio (1940) en colaboración con Roberto Firpo y Sentimiento gaucho (1939) en colaboración con Francisco Canaro y Rafael Canaro, entre otros.

Fallece el 1º de marzo de 1931. Hoy se cumplen 90 años.

Giuseppe el zapatero (Tango, 1930) de Guillermo Del Ciancio.

Giuseppe el zapatero (Tango, 1930) 

de Guillermo Del Ciancio.

He tique, taque, tuque,

se pasa todo el día

Giuseppe el zapatero,

alegre remendón.

Masticando el toscano

per far la economía,

pues quiere que su hijo

estudie de doctor.

El hombre en su alegría

no teme al sacrificio,

así pasa la vida

contento y bonachón.

¡Ay, si estuviera, hijo,

tu madrecita buena!,

el recuerdo lo apena

y rueda un lagrimón.

Tarareando la violeta

Don Giuseppe está contento;

ha dejado la trincheta,

el hijo se recibió.

Con el dinero juntado

ha puesto chapa en la puerta,

el vestíbulo arreglado,

consultorio con confort.

He tique, taque, tuque,

Don Giuseppe trabaja.

Hace ya una semana

el hijo se casó;

la novia tiene estancia

y dicen que es muy rica,

el hijo necesita

hacerse posición.

He tique, taque, tuque,

ha vuelto Don Giuseppe,

otra vez todo el día

trabaja sin parar.

Y dicen los paisanos

vecinos de su tierra:

Giuseppe tiene pena

y la quiere ocultar.

Grabado por Carlos Gardel con guitarras. (sello Odeón N° 55.275).

Grabado por la orquesta de Ricardo Tanturi con la voz de Enrique Campos. (sello RCA N° 60-1532).

Guillermo del Ciancio nacido en el 10 de septiembre de 1895. Fallece en Burzaco el 30 de junio de 1960. Guillermo de Ciancio fue un popular músico y autor de tangos, entre ellos, Giussépe el zapatero, tema que fue grabado por Carlos Gardel.

Argentina (Tango) de Vicente Greco.

Argentina (Tango) de Vicente Greco.

Argentina,

patria amada, desde lejos,

con profunda y reverente devoción,

te saludo conmovido y de mi pecho,

protesta dulce y nostálgica canción...

Patria, tierra adorada.

Patria, con gran amor,

patria, daría la vida,

por tu firmeza y por tu honor.

Patria de mis amores,

patria de mi ilusión,

patria humildemente

hoy te ofrezco mi corazón...

Argentina,

patria amada, eres grande,

por tu historia, por tu suelo,

por tu acción, te saludo reverente

y de mi pecho brota esta dulce y patriótica canción...

Patria del alma mía,

patria perla del sur.

Patria, yo te venero

y me admiro por tu virtud.

Patria de mis amores,

patria de mi ilusión,

patria humildemente

hoy te ofrezco mi corazón…

Vicente Greco (1886-1924) fue un músico de tango en la barriada candombera de la Concepción. Hijo de un matrimonio italiano inmigrante Genaro Greco y Victoria Santo. Los Greco vivían en el famoso conventillo El Sarandí, que estaba situado en el 1356 de la calle del mismo nombre.

Contaba con solo 12 años cuando comenzó sus actuaciones en bares y piringundines de La Boca. 

 Le tocó en suerte inaugurar el mítico Armenonville.

Se destacó como compositor, director de orquesta y bandoneonista, uno de los más representativos del período conocido como Guardia vieja. 

Escribió su primer tango, El morochito en 1905. El famoso cantante Carlos Gardel era su amigo personal y grabó varios tangos de su autoría. Creador de tangos  como Pobre corazoncito, La percanta está triste, Rodríguez Peña, Alma porteña, El flete, Racing Club, La viruta, Ojos negros y Argentina.

EL SOL DEL 25 (SANTIAGO ROCCA-DOMINGO LOMBARDI-JOSÉ RAZZANO).

Ya el sol del veinticinco

viene asomando,
ya el sol del veinticinco
viene asomando
y su luz en el Plata
va reflejando,
y su luz en el Plata
va reflejando.

(recitado)

¿Oído? Ya lo anuncia la voz del cañón,

icemos a tope nuestro pabellón.

Y las campanas

mezclan sus alborotos

al de las dianas.

"¡Viva la Patria!" se oye

y el clamoreo,

"¡Viva la Patria!" se oye

y el clamoreo,

hace dentrar en la sangre

cierto hormigueo,

hace dentrar en la sangre

cierto hormigueo.

(recitado)

Al pueblo y al gauchaje

hace el entusiasmo temblar de coraje.

Y hasta parece

que la estatua 'e Belgrano

se estremeciese.

Al blanco y al celeste

de tu bandera,

al blanco y al celeste

de tu bandera,

contempló victoriosa

la cordillera,

contempló victoriosa

la cordillera.

(recitado)

A traerte laureles cruzaron los Andes

San Martín, Las Heras, Soler y otros grandes.

Y ya, paisanos,

fueron libres los pueblos

americanos.

CARLOS GARDEL - EL SOL DEL 25 - 

GATO PATRIÓTICO ARGENTINO - 1930.

En 1917 el dúo GARDEL - RAZZANO registraron el gato patriótico ARGENTINO, EL SOL DEL 25. El 22 de mayo de 1930 CARLOS GARDEL lo registraría nuevamente.

Guitarras de Aguilar. Barbieri y Riverol.

La yapa.

Dice Wikipedia: El sol del 25 es un gato patriótico argentino,​ cuya letra hace referencia a los eventos del 25 de mayo de 1810, cuando tuvo lugar en Buenos Aires la Revolución de Mayo. Fue compuesto por Domingo Lombardi y Santiago Rocca en 1910, con fragmentos de la poesía "La Media Caña" que Lombardi escribiera en 1896.

El tema fue interpretado y grabado por el dúo de Carlos Gardel y José Razzano en la década de 1910, lo cual le dio gran popularidad. La canción quedó inscripta como de autoría de los propios Gardel y Razzano, pero Rocca prefirió no hacer reclamos sobre su autoría ya que admiraba a Gardel. Rocca comentó al respecto lo siguiente: "Como Carlos murió tal vez ignorando fuera yo el autor de la música y fui en vida su amigo y admirador, nunca quise reclamar nada en homenaje a su querida memoria; él la popularizó así y que así quede para siempre."