sábado, 8 de febrero de 2025

A Starosta, el idiota / Luis Alberto Spinetta.


A Starosta, el idiota.

Bocas del aire del mar
Beban la sal de esta luz
Para sí
Ya coman en la eternidad
Algo se va a ahogar
Y es este ardor
Y es esta la fiebre
Del que espera frente al despertar
Vámonos de aquí
No llores más, ya no tengas frío
No creas que ya no hay más tinieblas
Tan solo debes comprenderla
Es como la luz en primavera
Es como la luz en primavera
Altas mareas del sol
Llenen sus bocas con él
El idiota
Ya nada puedo hacer por él
Él se quemará
Mirando al sol
Y es esta la historia
Del que espera para despertar
Vámonos de aquí
..................................................................
Luis Alberto Spinetta (1950-2012), (1973).

Integra el álbum Artaud de 1973, de Luis Alberto Spinetta bajo el nombre de Pescado Rabioso, álbum que ha sido considerado el mejor de la historia del rock argentino.

En el álbum es interpretada exclusivamente por Luis Alberto Spinetta, quien ejecuta el piano, la guitarra acústica, el bajo y canta.

El disco fue concebido en un momento crucial de la historia sudamericana, de alta violencia política Spinetta relacionaba ese momento de nuestro país, con la desesperación que transmitía la obra de Artaud donde larespuesta del hombre es la locura.

Figuritas Starosta con las que jugaba Spinetta cuando era niño. De allí tomó el nombre de la canción.

Ver en youtube.

martes, 4 de febrero de 2025

El viaje definitivo de Juan Ramón Jiménez.


El viaje definitivo de Juan Ramón Jiménez.

Y yo me iré. Y se quedarán los pájaros
cantando.
Y se quedará mi huerto con su verde
árbol,
y con su pozo blanco.
Todas las tardes el cielo será azul y
plácido,
y tocarán,como esta tarde están
tocando,
las campanas del campanario.
Se morirán aquellos que me amaron
y el pueblo se hará nuevo cada año;
y lejos del bullicio distinto, sordo, raro
del domingo cerrado,
del coche de las cinco, de las siestas del
baño,
en el rincón secreto de mi huerto
florido y encalado,
mi espíritu de hoy errará nostálgico...
Y yo me iré, y seré otro, sin hogar, sin
árbol
verde, sin pozo blanco,
sin cielo azul y plácido...
Y se quedarán los pájaros cantando.

lunes, 3 de febrero de 2025

Poema a la eñe de Gloria Fuertes.

 


Poema a la eñe

de Gloria Fuertes.

Todo tiene eñe en España,

¡hasta España!

Eñe el coño o la cigüeña que nos trae,

eñe la cizaña o la guadaña que nos lleva,

eñe la niña que nos enfría,

eñe la leña que nos calienta.

Eñe la caña con que pescamos,

eñe del paño que nos alienta,

eñe de moño que aún baila jota,

eñe de maña que maña ostenta,

eñe de uña que nos araña,

eñe extremeña.

Eñe de caño de fuente,

eñe de cuña que injerta,

eñe de añicos,

eñe de mierda

o eñe de niño, que somos todos,

los que aún latimos con un poema.

Gloria Fuertes (Madrid, 28 de julio de 1917 – Madrid, 27 de noviembre de 1998).

La ENE también es gente.

LA EÑE TAMBIÉN ES GENTE.
La culpa es de los gnomos que nunca quisieron ser ñomos. Culpa tienen la nieve, la niebla, los nietos, los atenienses, el unicornio. Todos evasores de la eñe. ¡Señoras, señores, compañeros, amados niños! ¡No nos dejemos arrebatar la eñe! Ya nos han birlado los signos de apertura de interrogación y admiración. Ya nos redujeron hasta el apócope. Ya nos han traducido el pochoclo. Y como éramos pocos, la abuelita informática ha parido un monstruoso # en lugar de la eñe con su gracioso peluquín, el ~. ¿Quieren decirme qué haremos con nuestros sueños? ¿Entre la fauna en peligro de extinción figuran los ñandúes y los ñacurutuces? ¿En los pagos de Añatuya como cantarán Añoranzas? ¿A qué pobre barrigón fajaremos al ñudo? ¿Qué será del Año Nuevo, el tiempo de ñaupa, aquel tapado de armiño y la ñata contra el vidrio? ¿Y cómo graficaremos la más dulce consonante de la lengua guaraní? "La ortografía también es gente", escribió Fernando Pessoa. Y, como la gente, sufre variadas discriminaciones. Hay signos y signos, unos blancos, altos y de ojos azules, como la W o la K. Otros, pobres morochos de Hispanoamérica, como la letrita de segunda, la eñe, jamás considerada por los monóculos británicos, que está en peligro de pasar al bando de los desocupados después de rendir tantos servicios y no ser precisamente una letra ñoqui. A barrerla, a borrarla, a sustituirla, dicen los perezosos manipuladores de las maquinitas, sólo porque la ñ da un poco de trabajo. Pereza ideológica, hubiéramos dicho en la década del setenta. Una letra española es un defecto más de los hispanos, esa raza impura formateada y escaneada también por pereza y comodidad. Nada de hondureños, salvadoreños, caribeños, panameños. ¡Impronunciables nativos! Sigamos siendo dueños de algo que nos pertenece, esa letra con caperuza, algo muy pequeño, pero menos ñoño de lo que parece. Algo importante, algo gente, algo alma y lengua, algo no descartable, algo propio y compartido porque así nos canta. No faltará quien ofrezca soluciones absurdas: escribir con nuestro inolvidable Cesar Bruto, compinche del maestro OskiNiniossueniosotonio. Fantasía inexplicable que ya fue y preferimos no reanudar, salvo que la Madre Patria retroceda y vuelva a llamarse Hispania. La supervivencia de esta letra nos atañe, sin distinción de sexos, credos ni programas de software. Luchemos para no añadir más leña a la hoguera donde se debate nuestro discriminado signo. Letra es sinónimo de carácter. ¡Avisémoslo al mundo entero por Internet! La eñe también es gente.
María Elena Walsh.

 María Elena Walsb. Diario brujo. Buenos Aires, Espasa. 1999. pp.149-151.

jueves, 30 de enero de 2025

SOY EL QUE SIEMPRE FUI.


 SOY EL QUE SIEMPRE FUI.

Soy el que siempre fui
sembrador de mi virtud
voy por la vida feliz
sin barrotes ni alamud.
A todo el mundo saludo
no conozco la inquietud
y si levanto mi copa
brindo amiga a tu salud.
Siempre agrande mis prisiones
y busqué mi propia luz
transparente como el aire
corazón a contraluz.
Viajero de los caminos
me gustó la soledad
pabilo que por las noches
alumbra mi voluntad.
Peatón de paso cansino
voy solo en la multitud
soy el río y la corriente
soy la nieve y el alud.
Amigo de las palabras
voy soñando amaneceres
como pienso en el silencio
mis ideas son pareceres.
como el pájaro que anida
a la sombra me guarezco
y por andar tan tranquilo
agua de pozo parezco.
No me miro en los espejos
ni con otros me comparo
por esta luz que me alumbra
no me oscurezco ni me aclaro.
Esta vida que me toca
es mía y de nadie más
con mis aciertos y errores
supe vivir y soñar.
Jorge Castañeda.
Las Grutas - Enero 30 2021 - Todavía en pandemia.

lunes, 27 de enero de 2025

Los argentinos de Luis Francisco Olivella. Canta: Alfredo Piro.

Los argentinos somos vivos porque
somos mucho mas piolas que los demás
Por eso es que en todo el mundo admiran
nuestra contundente superioridad.

Somos tan lindos y tan importantes
y tan fascinante nuestra sobriedad
que en ningún sitio pueden olvidarse
de nuestra humildad.

Los europeos buenos consejeros
siempre buenas ondas nos quieren tirar
rusos y yanquis que nos quieren tanto
siempre se pelean por nuestra amistad.

En cambio los latinoamericanos
subdesarrollados no podrán jamás
ser tan hermosos como nuestra pura
estirpe nacional

Por eso a los argentinos
nos quieren en todas partes
porque somos el baluarte
de toda la humanidad.

Por eso es que en la Argentina
invierten de todas partes
porque imperialismo aparte
nos quieren homenajear

No creas nunca que los argentinos
somos mas cretinos que el peor rufián
y que además seamos pobres tipos
con flor de complejo de inferioridad.

Hay gente fea, mala y envidiosa
que con sus calumnias nos quiere ensuciar
porque bien sabe que grande que es
nuestra sensibiliad.

Si estamos lejos del terruño amado
y un tango escuchamos nos hace llorar
porque inmediatamente recordamos
lo felices que eramos viviendo allá

Donde violar las leyes era fácil
y evadir impuestos un deporte mas
donde coimear era casi tan bueno
como especular.

Por eso a los argentinos
nos quieren en todas partes
porque somos el baluarte
de toda la humanidad.

Por eso los argentinos
siempre fuimos tan unidos
porque somos los mas vivos
mas vivos que no se qué. 

***Autor: Luis Francisco Olivella.
El autor de este vals es Marplatense.


ALFREDO PIRO. Por Todotango.com

Lo anotaron en el registro civil como Alfredo Aníbal Rafael Piro, y cada nombre tiene su razón de ser: Alfredo por Alfredo Gobbi. Aníbal por Pichuco Troilo, y Rafael deviene de don Rafael Lucchetti, amigo personal de sus progenitores.

Nació circunstancialmente en la ciudad de Mar del Plata, Provincia de Buenos Aires, se cumplía ese año la tercera temporada del boliche Magoya, propiedad de sus padres: la cantante Susana Rinaldi y el bandoneonista Osvaldo Piro. Por ese lugar pasaron muchísimos artistas al margen de los dueños del local.

Durante su adolescencia Alfredo armó diferentes bandas de rock. Sagrado corazón fue la última y única con la que grabaron un material y tocaron en el circuito comercial.

 Al tango llegó en los finales de 1996 y debutó cantando en el Teatro Radio City de Mar del Plata. A partir de 1997, compartió el escenario con Argentino Ledesma, Ángel Díaz, Roberto Rufino, Nelly Vázquez y Rubén Juárez, entre otros.

 Tuvo el honor de cantar acompañado por la orquesta de Leopoldo Federico, quien lo invitó especialmente y le cumplió su sueño del pibe. También, lo hizo con la Orquesta del Tango de la Ciudad de Buenos Aires, dirigida por el maestro Raúl Garello, y con la Orquesta Nacional Juan de Dios Filiberto, dirigida por su padre.

 Su primer disco, Bien debute, lo publicó en diciembre de 1998, en él participaron Aníbal Arias (guitarra), Fernando Morelli (violín), Pablo Mainetti (bandoneón), Juan Esteban Cuacci (piano y arreglos). En este álbum cantaron a dúo con su mamá, “Ventarrón” y “Lloró como una mujer”.

 En diferentes oportunidades trabajó y grabó con el acompañamiento de Aníbal Arias, Bartolomé Palermo, Esteban Morgado y Walter Ríos. Su segundo disco, Segundas intenciones, salió a final de 2004 y es el material que más lo representa hasta la actualidad. Y si bien hizo en él un revisionismo del repertorio popular netamente clásico, el disco epiloga con “Llorando en el espejo”, de Charly García.

 Fue nominado para los premios Clarín Espectáculos 2005 como Artista de Tango Revelación. Actuó con frecuencia por los escenarios porteños, mendocinos y cordobeses. Participó en diferentes festivales de tango, compartiendo escenario en 1998 con Alberto Castillo y participó en festivales internacionales en Italia, Suecia, Suiza, Francia, Luxemburgo, Escocia, España, Dinamarca, Alemania, Finlandia, Estados Unidos, Chile y Uruguay.

 En 2007 publicó su tercer disco Oír de noche. En 2010 dedica un disco entero a la obra de Alfredo Zitarrosa, grabando versiones del artista oriental en Guitarra negra.

 En 2011, vuelve a un repertorio tanguero en su disco Una vuelta más. En 2014, presenta el sexto disco de su carrera —El tiempo de los necios— y el primero con canciones propias. Producido por Richard Coleman.

Todo Tango.

https://www.todotango.com/creadores/biografia/1033/Alfredo-Piro/