En Salta, la denominación "Chalchalero" tiene varias acepciones. Una de ellas es la que por la cual se denomina al Zorzal, un pájaro que tiene predilección por comer los frutos de un arbusto llamado "Chalchal".
Debutaron el l6 de junio de l948 en el Teatro Alberdi de Salta. A sala repleta con el tema la Zamba del Grillo (Atahualpa Yupanqui). Inmediatamente después del debut, el conjunto comenzó a hacerse cada vez más popular en la provincia. Así vinieron zambas memorables como Lloraré (autor anónimo), que se convirtió en el primer gran éxito del conjunto y en la primera grabación de Los Chalchas en un estudio. También El Cocherito (anónimo), La Artillera (anónimo), El arriero va (Atahualpa Yupanqui), y otras canciones populares como La López Pereyra (Artidorio Cresceri) y la Zamba de Vargas (recopilada por Chazarreta).
Han pasado por su formación: Aldo Saravia, Dicky Dávalos, Cocho Zambrano, Carlos Franco Sosa, José Antonio Saravia Toledo, el inolvidable Ernesto Cabeza y la actual formación con su fundador Juan Carlos Saravia, Polo Román, Pancho Figueroa y Facundo Saravia.
Cumplieron 52 años de trayectoria, unos de los pocos casos, tal vez el único para un conjunto folclórico en Argentina, también en Latinoamérica y, quizá aún, en el mundo entero.
Desde su Salta natal han sabido mantener la tradición a estadios y teatros llenos de entusiastas admiradores de todas las edades.
A pesar del éxito continuo, Los Chalchaleros sintetizan la historia viva del folklore en nuestro país y en el mundo. Habiendo vivido la época dorada del folklore durante la década del 60, siguiendo tan actuales como siempre en los años del nuevo milenio.
Los Chalchaleros, como todos dicen "son toda una institución y casi una leyenda", para otros, sinónimo de coherencia artística y para los argentinos, gran parte de nuestras vidas.
En junio del año 98, "Los Chalchas", con motivo del festejo. de sus 50 años de trayectoria, fueron distinguidos como visitantes ilustres en muchas de las ciudades que visitaron, como así también recibieron la distinción de ser declarados "De interés Cultural- por parte de la Cámara de Diputados y Senadores de la Nación.
y a veces soy un sauce que pide al viento dejar de llorar.
Río y mar, tal para cual.
A veces soy un milagro que empieza,
a veces una esperanza que pasó.
Soy una puerta del alba que se cierra
y a veces soy un caminante que te ruega por entrar.
Río y mar, tal para cual.
A veces soy el altar de la luna,
a veces arena pobre con sombras.
Soy un fantasma salvaje que no vuelve
y a veces soy un pájaro que por vos quiere regresar.
Río y mar, tal para cual.
Raúl Alberto Antonio Gieco más conocido popularmente como
León Gieco nacido en la localidad de Cañada Rosquín, provincia de Santa Fe el
20 de noviembre de 1951.
“Su apodo se debe a un episodio sucedido cuando recién
comenzaba a dar sus primeros pasos en la música y en una ocasión en la que
preparaban los instrumentos para una prueba de sonido, junto a los integrantes
del primer conjunto que formó parte, que se denominaba "Los Moscos".
Al realizar la conexión e instalación de unos aparatos de amplificación, lo
hizo en forma incorrecta por lo cual el equipo resultó dañado y se quemó. Al
suceder esto uno de los integrantes del conjunto lo increpó diciéndole
"Qué hacés, este sí que es rey de las bestias" por lo cual años más
tarde decidió adoptar el sobrenombre de León "el rey de las bestias".”(Wikipedia).
León Gieco es el autor de la letra de esta canción “Río y
mar” con música de Luis Gurevich que han interpretado numerosos artistas y que
fue incluida en el trabajo “Mensajes del alma”, EMI, 1992 de León Gieco.
En esta versión de Cristóbal Repetto interpreta con León
Gieco y Gustavo Santaolalla.
“Cuando compuso El viejo Matías , en el invierno de 1969,
Víctor Heredia tenía 22 años y vivía en dos ambientes en Paraná y Sarmiento
junto con su primera mujer, Lidia. Era una tarde gris, propicia para escribir
canciones de amor. Heredia empezó a probar acordes en el piano mientras,
buscando inspiración, trazaba el perfil vago e imaginario de una mujer.
"Me puse a tararear y salieron dos líneas: La lluvia y el viento eran dos
hermanos / corriendo furiosos por el terraplén . Dije terraplén y de pronto
estaba en Paso del Rey, donde había vivido de los 9 a los 17 años. A partir de
ahí, de un tirón, me salió la canción de amor más grande de toda mi vida. Se
impuso, como todas las canciones verdaderas."
No le corrigió ni una coma y le pidió a Lidia, concertista
de piano, que la tocara. Ella lo hizo. Y se emocionó. Entusiasmado, Víctor
llevó la nueva creación a su compañía, Microfón. "El director artístico me
sacó corriendo: duraba seis minutos y ninguna radio iba a querer pasarla",
recuerda el músico. Finalmente, la grabó y fue en el lado B de su siguiente
simple.
Llevaba vendidas apenas unas 300 placas cuando el Cuarteto
Zupay la cantó en Cosquín 69. Fue un éxito. Entonces, al productor de radio
Víctor Cicuta se le ocurrió lo obvio: pasar la cara B del simple. "En esos
días recibo un llamado de Juan Guerra, del depósito de Microfón: Nene, picó el
disco , me anuncia. Se vendieron 13 mil placas en una semana. Y, en dos meses,
las ventas treparon a medio millón", recuerda Heredia.
"Con los años perdí la emoción de cantarla"
-confiesa-. "En 1985, durante un recital en el Luna Park, decidí sacarla
definitivamente del repertorio. Esa noche hicimos cinco bises, pero estábamos
en camarines y la gente la pedía. Volví al escenario dispuesto a cantarla, y
apareció la negación: no me acordé cómo empezaba. Le pedí ayuda a mi bajista,
Riki Zielinski, y él, divertido, me dice: Es aquella del viejito. Usé otra
alternativa, le dije al público: A ver, ¿cómo empieza esta canción? Toqué los
primeros acordes, y a partir de allí la gente la cantó íntegra. Desde entonces
le volví a encontrar el sentido, y hoy la canto con unción. Fue la canción
disparadora de mi vida artística." Extraído de la “Canción no se detiene” Diario “La Nación” domingo 24 de marzo de
2002.
Rubén Patagonia: la historia de un artista tehuelche.
Rubén Patagonia
nacido en General Mosconi, un barrio en la zona norte de la gran Ciudad Comodoro
Rivadavia en la provincia de Chubut, cuyo verdadero nombre es Rubén Chauque, es
un músico folclórico argentino de origen tehuelche y un defensor de las causas
de los pueblos originarios argentinos. Vivió toda su infancia a unos 50 km de
Comodoro, en un yacimiento de YPF (Yacimientos Petrolíferos Fiscales), ya que
su padre era trabajador petrolero.
Rubén Patagonia de origen Tehuelche Aóni-kénk: el componente
meridional de los tehuelches, que ubicó desde el estrecho de Magallanes hasta
Chubut .
Se lo conoce como RUBÉN PATAGONIA como una manera de contribuir a la difusión
de esa cultura que a nivel nacional usualmente está relegada al igual que el
recordado santacruceño Hugo Giménez Agüero.
También por eso su repertorio se nutre de
estilos originarios tehuelches (como el kaani en temas como Cacique Yatel,
Chaltén, Aonikenk) y de ritmos mapuches de origen chileno (como el loncomeo), así como de canciones de
autores patagónicos como Epuyén González, el “sabio del Sur Argentino” Don Marcelo
Berbel, Milton Aguilar y Hugo Giménez Agüero.
“Rubén Patagonia desgarra su voz a los cuatro vientos, con
un canto nutrido por la fuerza de la tierra. Fundiendo elementos de los pueblos
originarios patagónicos con instrumentos de la tecnología actual.” (Rubén
Patagonia Blog).
Además tiene grabados varios temas en colaboración con
artistas de primer nivel como León Gieco, Ricardo Iorio y Claudio Marciello, de
Almafuerte.
Curiosamente, quien lo descubrió fue el metalero Ricardo
Iorio, otro músico que alza su voz con rebeldía y con ideario nacionalista
argentino. Ricardo Iorio lo invitó a
grabar el tema “Cacique Yatel” (un tema de autoría de Hugo Giménez Agüero) en
su disco “Peso Argento” y le produjo su primer álbum solista “Cutral-Có”.
En 1986 es convocado por el director de cine Carlos Sorin a
participar de una de las películas cabeceras del cine nacional, “La película
del rey” junto a Ulises Dumont, Ana Maria Giunta, Julio Chávez. Película premiada
en importantes festivales de cine, nacionales e internacionales. En 1987 filma
“La eterna sonrisa” (EE.UU.) junto a Daniel Day Lewis (Premio Oscar).
Raúl Alberto Antonio Gieco, conocido popularmente como León Gieco, (Cañada Rosquín, provincia de Santa Fe, Argentina. La navidad de Luis es
una canción compuesta en 1973.
