Bruna, bruna nació María y está en la cuna. Nació de día, tendrá fortuna. Bordará la madre su vestido largo. Y entrará a la fiesta con un traje blanco y será la reina cuando María cumpla quince años.
Te llamaremos, Negra María... Negra María, que abriste los ojos en Carnaval. Ojos grandes tendrá María, dientes de nácar, color moreno. ¡Ay qué rojos serán tus labios, ay qué cadencia tendrá tu cuerpo! Vamos al baile, vamos María, negra la madre, negra la niña. ¡Negra!... Cantarán para vos las guitarras y los violines y los rezongos del bandoneón. Te llamaremos, Negra María... Negra María, que abriste los ojos en Carnaval.
Bruna, bruna murió María y está en la cuna. Se fue de día sin ver la luna. Cubrirán tu sueño con un paño blanco. Y te irás del mundo con un traje largo y jamás ya nunca, Negra María, tendrás quince años. Te lloraremos, Negra María... Negra María, cerraste los ojos en Carnaval.
¡Ay qué triste fue tu destino, ángel de mota, clavel moreno! ¡Ay qué oscuro será tu lecho! ¡Ay qué silencio tendrá tu sueño! Vas para el cielo, Negra María... Llora la madre, duerme la niña. Negra... Sangrarán para vos las guitarras y los violines y las angustias del bandoneón. Te lloraremos, Negra María... Negra María, cerraste los ojos en Carnaval.
MAS ALLÁ DEL COLORADO (malambo sureño). Yo sé bien que hay una tierra mas allá del Colorado que se hace eco en un grito arisco pujante y macho tierra que alarga el camino para el que vive luchando por mil razones de patria o por cuidar lo heredado yo sé bien que hay una tierra mas allá del Colorado.
Pruebe de darle a sus ojos un tinte cordillerano o busque para su orgullo chulengos para un quillango vea esquilar a esos hombres que también son sus hermanos vaya a las minas del turbio sienta el fragor del trabajo y sabrá que hay una tierra mas allá del Colorado.
Neuquén junto al Río Negro allá lo están esperando se le ganará en el alma el paisaje chubutano y Santa Cruz le promete quererlo si quiere campo y Tierra del Fuego extiende su color celeste y blanco sepa usted que hay una tierra mas allá del Colorado.
Se nos quedaron dormidos los mentados visionarios y no le dieron mas riendas al deber de conquistarnos vinieron algunos gringos vaya a saber porque mando lucharon con estos vientos y a la tierra se pegaron y así mostraron la patria mas allá del Colorado.
Nos toca entrar a nosotros en tropel y cabresteando mostrando las manos limpias y dispuestos a enfrentarnos con las turbas cimarronas que rondan como caranchos y extender mas los caminos del progreso ambicionado y gritar que hay una tierra mas allá del Colorado.
Tapa y contratapa del larga duración editado en la Argentina.
DIEZ DÉCIMAS DE SALUDO AL PÚBLICO ARGENTINO. ALFREDO ZITARROSA.
Allá en mi pago hay un pueblo que se llama no-me-olvides; quien lo conozca que cuide su recuerdo como gema, porque hay olvidos que queman y hay memorias que engrandecen, cosas que no lo parecen, como el témpano flotante, por debajo son gigantes sumergidos, que estremecen. Mi pueblo es un mar sereno bajo un cielo de tormenta: laten en su vida lenta los estrépitos del trueno. Pudo engendrar en su seno las montoneras de otrora y cuando llegue la hora, mañana, también podrá clavar a su voluntad mil estrellas en la aurora. No hay cosa más sin apuro que un pueblo haciendo la historia. No lo seduce la gloria ni se imagina el futuro. Marcha con paso seguro, calculando cada paso y lo que parece atraso suele transformarse pronto en cosas que para el tonto son causa de su fracaso. Mi pueblo no es argentino, ni paraguayo ni austral; se llama “Pueblo Oriental” por razón de su destino. Pero recorre el camino de sus hermanos amados, el de tantos humillados, el de América morena la sangre de cuyas venas también late en su costado. Mi pueblo no estuvo ausente ni mucho menos de espaldas a la trágica y amarga historia del continente. Fuimos un balcón al frente de un inquilinato en ruinas -el de América Latina frustrada en malos amores- cultivando algunas flores entre Brasil y Argentina. Pero mucho no duraron las flores en el balcón el rosquero y su ambición, imprudente, las cortaron. Y fueron las mismas manos que arruinaron el vergel, las que acabaron con él, las que hoy muestran, codiciosas, en vez del ramo de rosas unas flores de papel. No falta el bobalicón nostálgico del jardín, pero entre todos el ruin es el que trajo al ladrón; ése no tiene perdón: si protegen sus ganancias la decencia y la ignorancia del pueblo, son sus amores; no encuentra causas mejores para comprarse otra estancia. Ése sí no es oriental, ni gringo, ni brasilero; su pasión es el dinero porque es multinacional. Mentiroso universal desde que vino Hernandarias, piensa en sus cuentas bancarias ponderando a los poetas que hacen con torpes recetas canciones estrafalarias. Así pues no habrá camino que no recorramos juntos. Tratamos el mismo asunto orientales y argentinos, ecuatorianos, fueguinos, venezolanos, cusqueños, blancos, negros y trigueños forjados en el trabajo, nacimos de un mismo gajo del árbol de nuestros sueños. Y ahora reciban, señores, un saludo fraternal; dice mi Pueblo Oriental: ya vendrán tiempos mejores. Cifra de nuestros amores poncho patria en el espanto de mi pueblo y sus quebrantos no les puedo conversar, sólo les quise entregar su corazón con mi canto.
Tapa y contratapa del larga duración editado en la Argentina.
DIEZ DÉCIMAS DE SALUDO AL PÚBLICO ARGENTINO. ALFREDO ZITARROSA.
Allá en mi pago hay un pueblo que se llama no-me-olvides; quien lo conozca que cuide su recuerdo como gema, porque hay olvidos que queman y hay memorias que engrandecen, cosas que no lo parecen, como el témpano flotante, por debajo son gigantes sumergidos, que estremecen. Mi pueblo es un mar sereno bajo un cielo de tormenta: laten en su vida lenta los estrépitos del trueno. Pudo engendrar en su seno las montoneras de otrora y cuando llegue la hora, mañana, también podrá clavar a su voluntad mil estrellas en la aurora. No hay cosa más sin apuro que un pueblo haciendo la historia. No lo seduce la gloria ni se imagina el futuro. (Fragmento)
ZITARROSA 74 el disco de Alfredo Zitarrosa.
Zitarrosa 74 es el primer disco grabado en el exilio por
Alfredo Zitarrosa (un uruguayo de la Patria Grande). Publicado el 18 de febrero
de 1974 o el 19 de febrero de 1974 (hace 51 años).
Estando en la Argentina nuestra grabó esta maravilla ZITARROSA 74 - que cuentan que a Zitarrosa no le gustaba y odiaba escucharse en discos-.
Tiene temas que hoy son clásicos como“Diez décimas de saludo al público argentino”
y composiciones de otros uruguayos como "Chamarrita de una bailanta", "Defensa del
cantor" -de la autoria de Carlos y Washington Benavides, acarreó múltiples problemas, cuando la placa fue grabada por el sello Clave en Montevideo sus autores fueron detenidos -, "Muchacha campesina", "Guitarrero viejo","La ronda catonga", "Como un jazmín del país", la zamba "La amorosa" -otra versión de Zitarrosa como dice el dicho "pa´alquilar balcones y aplaudir".
Se graba para el sello Microfón graba en Argentina Zitarrosa '74 "Las
Diez décimas de saludo al público argentino" como una presentación de la
placa.
"Así pues no habrá camino
que no recorramos juntos.
Tratamos el mismo asunto
orientales y argentinos,
ecuatorianos, fueguinos,
venezolanos, cusqueños,
blancos, negros y trigueños
forjados en el trabajo,
nacimos de un mismo gajo
del árbol de nuestros sueños."
... ... ...
"Y ahora reciban, señores, Un saludo fraternal; Dice mi pueblo oriental: Ya vendrán tiempos mejores."
(fragmento).
Se estrenó un 23 de enero de 1974 en el
Teatro Enrique Santos Discépolo de Buenos Aires.
Temas:
Lado A:
1.Diez décimas de saludo al público argentino, 2.Guitarrero
viejo, 3.La amorosa, 4.Defensa del cantor, 5.La ronda catonga.
Lado B:
1.Pollera azul de lino, 2.Chamarrita de una bailanta,
3.Milonga en do o [Milonga en do, canto menor], 4.Muchacha campesina, 5.Como un
jazmin al país
Canta el violín y Becho es el aire… (Alfredo Zitarrosa).
Carlos"Becho" Eizmendi eterno.. .y El violín de Becho
atemporal.
“Becho”, fue un violinista que inspirara la famosa canción
de Don Alfredo Zitarrosa.
La mayoría de la gente cree que el “Becho” del violín de Becho es un
personaje, una ficción inventada por Zitarrosa pero no es así. Los que se
emocionan con la canción “El violín de
Becho”, quizá no saben que fue un hombre de carne y hueso.
La obra más emotiva de Zitarrosa, dedicada a su amigo Carlos
"Becho" Eizmendi, primer violín de la orquesta Sinfónica del SODRE.
“El nombre del “El Becho” cobró mayor notoriedad desde la
canción de Alfredo Zitarrosa, uno de sus amigos entrañables con quienes
compartió noches de bohemia.
“Era muy pintoresco, porque no le gustaba tocar en serio.
Eso se lo reservaba para las orquestas, pero con sus amigos y la gente del
pueblo, aprovechaba para divertirse, para tocar el violín, pero también para
jugar con él. En la casa de Zitarrosa, Becho estaba ensayando con Alfredo, y
vio que el arco del violín proyectaba una sombra en el suelo, y que San Pedro,
el gato de Zitarrosa, intentaba atraparla. Eso dio como resultado una grabación
fantástica, donde Becho toca el violín, pero a la vez juega con el gato, ese
tipo de juegos eran muy comunes en Becho Había quien decía que él hacía hablar
al violín.
Solía en el Chuy ir al boliche de un tal Nicomedes Gómez, se
escondía detrás de una columna y le daba las buenas noches, pero usando el
violín, y el bolichero se desesperaba buscando, sin saber si la voz que le
había hablado pertenecía a una persona o a un loro”.
… … …
“Muy pocos saben que fue un eximio violinista. Tan bueno que
se presentó a un concurso para una plaza en la Filarmónica de Munich, y entre
doscientos aspirantes lo eligieron a él. Su talento fue reconocido también en
Latinoamérica. Dirigió en Cuba, en Venezuela, en Bolivia, fue profesor de
conservatorio en Bolivia e integró la Sinfónica de Maracaibo. Talento de
artista y trayectoria internacional que contrasta con la falta de
reconocimiento en su país aunque tiene méritos más que suficientes para tener
un lugarcito propio en la historia de la música uruguaya”.
Carlos Julio Eizmendi Lovisetto (Lascano, Rocha, 7 de
febrero de 1932-Montevideo, 21 de mayo de 1985), conocido como Becho Eizmendi,
fue un violinista uruguayo.
Primeros años.
Era hijo del peluquero Ángel Eizmendi Méndez y de la maestra
Herlinda Lovisetto Agresta. A los cinco años fue inscrito en la Escuela de
Varones N.º 74 de Lascano en segundo año, ya que en su hogar fue asimilando
naturalmente el programa de primero.
Inició sus estudios musicales a los ocho años con el maestro
Camilo Boronat, director de la Banda de Música de Lascano y tiempo después,
comenzó a ejecutar el saxo en esa agrupación musical. Fue alumno fundador del
liceo de Lascano. Simultáneamente viajaba a Treinta y Tres para seguir sus
estudios de violín. Una vez terminados sus estudios preparatorios, pasó a
residir en Montevideo, ingresó a la Facultad de Derecho de la Universidad de la
República y prosiguió sus estudios musicales con diferentes profesores.
A los 17 años realizó su primer concierto en el teatro
"25 de Mayo" de Rocha y a los 21 años ingresó por concurso a la
Orquesta Sinfónica del SODRE dando conciertos en todo el país. Luego de
permanecer 18 años en el SODRE, viajó al exterior dando innumerables conciertos
en La Habana, Hamburgo, París y Múnich.
Fue contratado por la Orquesta Sinfónica de Maracaibo,
Venezuela y por la Orquesta Sinfónica de La Paz, Bolivia, donde además fue
director del Conservatorio Musical. De regreso a Uruguay, volvió al SODRE y
tiempo después viajó nuevamente a Europa, integrando por invitación la Orquesta
Filarmónica de Múnich.
En oportunidad de su tercer viaje a Europa, acompañado por
su esposa, la oboísta uruguaya Ana Corti, recorrió numerosos países y actuó en
la Orquesta Filarmónica de la Ópera en el Teatro del Liceu de Barcelona,
España.
Falleció el 21 de mayo de 1985 en el Hospital de Clínicas de
Montevideo a la edad de 53 años.
En junio de 2005, por ley se designó a la Escuela N.º 93 de
la ciudad de Lascano con el nombre de "Carlos Julio ‘Becho’
Eizmendi".
También se nombró a la calle del Liceo de Lascano en honor a
él. Y posee un monumento en la misma calle
Su relación con Zitarrosa.
Alfredo Zitarrosa, conmovido por la manera de tocar el
violín de Becho Eizmendi, compuso la milonga El violín de Becho, canción que se
hizo famosa. Herlinda Lovisetto, su madre, fundadora y directora del Liceo de
Lascano, votante del Partido Colorado y de orientación batllista durante toda
su vida, fue destituida de su cargo por la dictadura cívico-militar uruguaya
simplemente por ser la madre de quien había inspirado a un artista prohibido y
declarado "persona peligrosa".
... ... ...
Segunda versión de la canción, transformada con la
intervención de Becho:
Becho toca el violín en la orquesta
cara de chiquilín sin maestra y la orquesta no sirve,
no suena sin violines cansados que duelan.
Porque a Becho le duelen violines
que son como su amor, chiquilines;
Becho quiere un violín que sea hombre
que al dolor y al amor no los nombre.
Pero el violín de Becho es un grito
hay violines que suenan distinto;
Becho quiere un violín que sea nadie,
cuatro cuerdas sonando al aire.
Becho tiene un violín que no ama,
pero siente que el violín lo llama;
por las noches como arrepentido
vuelve a amar ese triste sonido.
Vida y muerte, violín, padre y madre;
canta el violín y Becho es el aire;
ya no puede tocar en la orquesta
porque amar y cantar eso cuesta.
El Barrio Cooperativo Alfredo Zitarrosa, en Montevideo (Uruguay), reúne a varias cooperativas de FUCVAM y seis
de sus calles llevan nombres de canciones de Zitarrosa.
A pesar del placer que experimento al leer poesías, soy -lo declaro sin rubor- un absoluto negado para pergeñar un verso digno de tal nombre: es decir, con ritmo, con los acentos donde deben caer, con adecuada rima y, sobre todo, con contenido y concepto.
Intenté, en mi juventud, más de una vez escribir poesía, pero escaso tiempo me insumió entender que mis composiciones carecían del menor valor literario, por lo cual, con justa razón, no reincidí en procurar hacer lo que no sabía hacer. Además, me pareció sacrílega acción agregar aún más fealdades al mundo. De manera que mis sedicentes poesías fueron destruidas, execradas y olvidadas por mí, ¡para siempre!
No todos los poetas han tenido razonable mirada sobre sus propias creaciones, pues han dado en imaginar que palabras inconexas y de ingrato sonido, por estar en fila y más o menos verticales, constituyen poemas. Allá tales mamarracheros, que pululan y, lo que es peor, se reproducen.
ANTAÑO.
En el primer tercio del siglo XIII el anónimo autor del Libro de Alexandre estampó su famosa jactancia respecto del arte de la versificación regular:
Mester trago fermoso; non es de ioglaría;
mester es sen pecado, ca es de clerecía;
fablar curso rimado por la cuaderna vía
a sílabas cuntadas, ca es grant maestría.
Merced a Alexandre el verso de catorce sílabas, dividido en dos hemistiquios de siete, pasó a denominarse alejandrino y se convirtió en uno de los más utilizados y de muy agradable música hasta los presentes días. Ese conjunto de cuatro versos alejandrinos monorrimos es la llamada cuaderna vía: 14AAAA.
Es la estrofa que utilizó, por esa misma época, Gonzalo de Berceo cuando escribió, en su Vida de Santo Domingo de Silos:
Quiero fer una prosa en román paladino,
en cual suele el pueblo fablar con so vecino;
ca non so tan letrado por fer otro latino:
bien valdrá, como creo, un vaso de bon vino.
HOGAÑO
Antonio García Solalinde preparó la edición de otra obra de Berceo: Milagros de Nuestra Señora. En su Prólogo ha tenido la generosidad de regalarnos algunos poemas pensados como homenajes al autor. (1)
Tres de ellos están escritos de una manera que evoca el estilo de Gonzalo. Aunque todos me parecen igualmente valiosos, por razones de espacio reproduciré sólo la primera estrofa de dos de ellos. (2)
He aquí la de Mis poetas, de Antonio Machado:
El primero es Gonzalo de Berceo llamado,
Gonzalo de Berceo, poeta y peregrino,
que yendo en romería acaeció en un prado,
y a quien los sabios pintan copiando un pergamino.
Y a la propia cuaderna vía apeló Ramón Pérez de Ayala en La paz del sendero:
Con sayal de amarguras, de la vida romero,
topé, tras luenga andanza, con la paz de un sendero.
Fenecía del día el resplandor postrero.
En la cima de un álamo sollozaba un jilguero.
A riesgo de no ser ecuánime con Antonio y con Ramón, reproduciré por completo las tres encantadoras cuadernas vías de Manuel Machado, tituladas Retablo:
Ya están ambos a diestra del Padre deseado,
los dos santos varones, el chantre y el cantado,
el grant Santo Domingo de Silos venerado
y el maestre Gonzalo de Berceo nommado.
Yo veo al santo como en la sabida prosa
fecha en nombre de Christo y de la Glorïosa:
la color amariella, la marcha fatigosa,
el cabello tirado, la frente luminosa…
Y a su lado el poeta, romeo peregrino,
sonríe a los de ahora, que andamos el camino,
y el galardón nos muestra de su claro destino:
una palma de gloria y un vaso de buen vino.
(1) Gonzalo de Berceo, Milagros de Nuestra Señora, edición y notas de Antonio García Solalinde, Madrid, Espasa-Calpe, Clásicos Castellanos, 5.ª ed., 1958, págs. xvi-xvii.
(2) Los tres autores son españoles: Antonio Machado (1875-1939); Ramón Pérez de Ayala (1880-1962); Manuel Machado (1874-1947).
